प्रसिद्ध गायिका अनुराधा पौडवाल की बेटी, गायिका-कलाकार कविता पौडवाल भक्ति संगीत से जुड़ी रहकर अपनी अलग जगह बना रही हैं। कीर्तन क्लब लॉन्च करने के बाद, अब वह प्रति वर्ष 52 शो की महत्वाकांक्षी योजना के साथ पूरे भारत में इस प्रारूप को आगे बढ़ा रही है – उच्च ऊर्जा, समुदाय-संचालित अनुभव के साथ भक्ति का मिश्रण। यात्रा मुंबई में 3 मई को शाम 6:30 बजे अजिवासन हॉल, जुहू से शुरू होगी।पंडित जियालाल वसंत और सुरेश वाडकर के तहत दो दशकों से अधिक के मंच अनुभव और प्रशिक्षण के साथ, कविता भजनों के साथ विरासत और गहरा, जीवंत संबंध दोनों लाती है। ईटाइम्स के साथ एक विशेष बातचीत में, वह कीर्तन क्लब, अपनी यात्रा, अनुराधा पौडवाल के साथ बड़े होने और की स्थायी प्रेरणा के बारे में बात करती हैं। आशा भोसले.
आपका शो ‘कीर्तन क्लब’ एक बहुत ही अनोखा अनुभव लगता है। हमें इसके बारे में बताएं. क्या यह शास्त्रीय और पश्चिमी का मिश्रण है?
नहीं, यह पश्चिमी संगीत के कुछ तत्वों के साथ शास्त्रीय संगीत है। यह इस अर्थ में भिन्न है कि, जैसा कि नाम से पता चलता है, यह अधिक पारंपरिक है। ये ऐसे गीत हैं जिन्हें लोग त्योहारों के दौरान खूब गाते हैं—यही इसका प्रमुख हिस्सा है।जब हम “क्लब” कहते हैं, तो हम मन की उस प्रसन्न, मुक्त स्थिति का उल्लेख करते हैं। विचार यह है कि वही पारंपरिक गीत गाए जाएं लेकिन बिना किसी प्रतिबंध के – बहुत खुले, बहुत समावेशी। ये वो गीत हैं जिन्हें पीढ़ियों ने गाया है। हर कोई गाता है, हर कोई सुनता है. हम एक ऐसा मंच बनाने की कोशिश कर रहे हैं जहां हर कोई एक साथ गा सके और नृत्य कर सके।साथ ही हम पवित्रता बनाए रखने को लेकर भी काफी सजग हैं. यह एक पारिवारिक जमावड़े की तरह है – सभी उम्र के लोग, कोई गिटार बजा रहा है, कोई ड्रम बजा रहा है, कोई कुछ नया जोड़ रहा है – लेकिन इसमें अभी भी एक निश्चित पवित्रता बरकरार है। वहां शराब वगैरह कुछ भी नहीं है. यह आनंद, परिचितता और एकजुटता का स्थान है।
क्या दर्शक भी भाग ले सकते हैं?
बिल्कुल। यह सामान्य अर्थों में कोई प्रदर्शन नहीं है. यह एक सत्संग की तरह है. कोई भी बस बैठकर देखता नहीं है – हर कोई भाग लेता है।यदि एक व्यक्ति “गणपति बप्पा मोरया” गाता है, तो यह वैसा नहीं है जब हर कोई एक साथ गाता है। वह सामूहिक ऊर्जा वही है जो हम चाहते हैं। यह इंटरैक्टिव, इमर्सिव और बहुत समुदाय-संचालित है।हम पूरे भारत में तीर्थयात्राओं, त्योहारों और परंपराओं के बारे में कहानियां साझा करने की भी योजना बना रहे हैं। एक ही दिन, देश के विभिन्न हिस्सों में अलग-अलग त्योहार मनाए जाते हैं, प्रत्येक के अपने गीत और भाषा होती है।उदाहरण के लिए, दिवाली की अपनी भाषा और संदर्भ है, मकर संक्रांति की अपनी अलग भाषा और संदर्भ है – लेकिन सार उत्सव है। तो हमारे पास कृष्ण भजन, राधा भजन, शिव मंत्र, मंत्र, गणपति गीत होंगे। हम कई भाषाएँ भी ला रहे हैं – गुजराती गरबा, पंजाबी भजन, और भी बहुत कुछ। यह सब बहुत जीवंत और उत्सवपूर्ण है।
आप किस प्रकार का अनुभव चाहते हैं कि लोग वापस ले जाएँ?
मैं चाहता हूं कि लोग गर्मजोशी और खुशी महसूस करें। उन 90 मिनट या दो घंटों के दौरान उन्हें किसी और चीज़ के बारे में नहीं सोचना चाहिए। उन्हें बस गाना चाहिए, नाचना चाहिए और उपस्थित रहना चाहिए।आज लोग अकेलापन महसूस करते हैं। जब आप ऐसे माहौल में आते हैं तो अपनेपन का एहसास होता है। और जब आप खुश होते हैं तो आप किसी को जज नहीं करते। यही वह भावना है जिसे मैं चाहता हूं कि लोग वापस लें।यह आमंत्रण द्वारा है, लेकिन खुला भी है। आयोजन स्थल की क्षमता लगभग 150 लोगों की है, इसलिए हमें इसे सीमित करना होगा। यह पहले आओ, पहले पाओ है। यदि लोग शाम 4:30-5 बजे के आसपास आते हैं, तो उनका स्वागत है।
आपकी संगीत यात्रा कैसे शुरू हुई?
इसकी शुरुआत मेरे बचपन में हुई थी. हम हर दिन आरती के लिए इकट्ठा होते थे. त्योहारों के दौरान, ख़ासकर उन 10 दिनों का, हम बेसब्री से इंतज़ार करते थे—यह सुबह 2-3 बजे तक चलता रहता था।वही मेरी परवरिश थी. एक परिवार जो एक साथ खाता है, एक साथ रहता है, एक साथ प्रार्थना करता है, एक साथ गाता है – इसी तरह हम बड़े हुए हैं। वे कीर्तन की मेरी सबसे पुरानी यादें हैं।मैंने एक बाल कलाकार के रूप में शुरुआत की। मैंने बप्पी लाहिड़ी और नदीम-श्रवण जैसे संगीतकारों के लिए गाया। मेरे पिता, अरुण पौडवाल, बप्पी दा के साथ अरेंजर थे, इसलिए हम हमेशा संगीत के आसपास रहते थे। मैं भी सुरेश जी के अधीन प्रशिक्षण ले रहा था।एक बच्चे के रूप में, मुझे महेश भट्ट की फिल्म जुनून के लिए राहुल रॉय और पूजा भट्ट के साथ गाने का मौका मिला। मुझे एहसास ही नहीं हुआ कि यह बहुत बड़ी बात थी—मैंने गाना रिकॉर्ड किया और इसके बारे में भूल गया। महीनों बाद, मुझे पता चला कि इसका इस्तेमाल फिल्म में किया गया था।
उसके बाद आपका करियर कैसे आगे बढ़ा?
एक अंतराल था क्योंकि मैं अभी भी स्कूल में था। बाद में, कॉलेज में, मैंने एक एल्बम किया जो इंडी पॉप चरण के दौरान काफी लोकप्रिय हुआ। उसके बाद मैंने लाइव शो और प्लेबैक सिंगिंग करना शुरू कर दिया।’मुझे अंताक्षरी और सा रे गा मा जैसे रियलिटी शो की मेजबानी करने का भी प्रस्ताव मिला, लेकिन मैंने एक शो से इनकार कर दिया क्योंकि यह मेरी बी.कॉम परीक्षा के साथ टकरा रहा था।आख़िरकार, मैंने एआर रहमान जैसे संगीतकारों के साथ काम किया। फिर मुझे अमेरिका जाने का मौका मिला।
इसने आपको कैसे आकार दिया?
मेरी मां अनुराधा पौडवाल ने मुझे प्रोत्साहित किया। उन्होंने कहा कि एक बार जब आप बड़े हो जाएं तो आपको काम करना चाहिए और अवसर तलाशने चाहिए।मैं शुरुआत में अवैतनिक इंटर्नशिप के लिए गया, यहां तक कि संयुक्त राष्ट्र के साथ भी काम किया। फिर मुझे एक टीवी चैनल में प्रोड्यूसर और राइटर की नौकरी मिल गई। मैं पहले से ही भारत में भक्ति शो के लिए स्क्रिप्ट लिख रहा था, इसलिए यह स्वाभाविक रूप से आया।बाद में मैंने NYU से अपनी मास्टर डिग्री पूरी की। उसके बाद, मेरे पास रुकने या वापस लौटने का विकल्प था और मैंने वापस आने का फैसला किया। मैं वापस आकर बहुत खुश था.
क्या दूर रहने से पार्श्व गायन में आपके करियर पर असर पड़ा?
हाँ इसने किया। जब मैं वापस आया तो इंडस्ट्री बदल चुकी थी। रियलिटी शोज़ का बोलबाला हो चुका था और कई नए गायक पहले ही लोकप्रिय हो चुके थे।अगर आज आप कुछ दिनों के लिए भी गायब रहते हैं, तो लोग नोटिस करते हैं। मैं 4-5 साल के लिए दूर था। लोगों ने मान लिया कि मैं अभी भी विदेश में हूं। तो हाँ, बॉलीवुड के दृष्टिकोण से, इससे फर्क पड़ा।उस समय, मैं वर्षों के लिए चला गया था। अब भी, लोग कभी-कभी मुझसे कहते हैं, “आप अमेरिका में थे, है ना?” मैं कहता हूं, “नहीं, मैं 15 साल से यहां हूं।”लेकिन कुल मिलाकर, संगीत और संस्कृति हमेशा से ही मैं जो हूं उसका हिस्सा रहे हैं।
क्या आपने अपनी पहचान स्थापित करने के लिए संघर्ष किया, खासकर अनुराधा पौडवाल की बेटी होने के नाते?
यह निश्चित रूप से एक चुनौती है. जब आप एक संगीत परिवार से आते हैं तो बहुत सारी उम्मीदें होती हैं। लोग आपको पहचानते हैं, वे आपका सम्मान करते हैं—लेकिन वे आपकी तुलना भी करते हैं।दबाव है. आपकी पृष्ठभूमि के कारण शुरुआत में लोग आपकी सराहना कर सकते हैं, लेकिन वह स्थायी नहीं रहता। यदि आपका काम अच्छा है, तो वे आपको स्वीकार करते हैं। अन्यथा, वे ऐसा नहीं करते.वास्तव में, मुझे लगता है कि यह विशेषाधिकार से अधिक दबाव है। क्योंकि आपको लगातार यह साबित करना होगा कि आप सिर्फ किसी की बेटी नहीं हैं – आप अपनी खुद की कलाकार हैं। और वह यात्रा आसान नहीं है.
क्या एक संगीत परिवार से आने से उद्योग में चीजें आसान हो जाती हैं?
ज़रूरी नहीं। इससे आपको एंट्री पाने में मदद मिल सकती है, लेकिन उसके बाद सब कुछ आपके काम पर निर्भर करता है।लोग आपके साथ सम्मान से पेश आ सकते हैं, लेकिन वे आपको तब तक काम नहीं देंगे जब तक आप खुद को साबित नहीं कर देते। यह हर जगह लागू होता है-सिर्फ फिल्में ही नहीं।यहां तक कि व्यवसाय या चिकित्सा में भी, बच्चे उसी माहौल में बड़े होते हैं, इसलिए उनका रुझान स्वाभाविक रूप से इस ओर होता है। लेकिन जब आप वास्तविक दुनिया में प्रवेश करते हैं, तब भी आपको खुद को साबित करना होता है।
अनुराधा पौडवाल किस तरह की माता-पिता थीं?
जब हम छोटे थे, तो वह काफी सख्त थी – बिल्कुल उस पीढ़ी के अधिकांश माता-पिता की तरह। मेरे पिता तो और भी सख्त थे. उस समय पालन-पोषण का मतलब सबसे पहले अनुशासन होता था, भले ही उसमें बहुत सारा प्यार होता था।उसने प्यार का इज़हार उस तरह नहीं किया जैसे लोग आज करते हैं—जैसे अक्सर बाहर जाना या बड़े इशारे करना—बल्कि उसने इसे अपने तरीके से दिखाया। उदाहरण के लिए, वह खुद केक बनाती थी, उन्हें सजाती थी, आइसिंग करती थी – यही उसका स्नेह व्यक्त करने का तरीका था।हमें हर काम आज़ादी से करने की इजाज़त नहीं थी. कभी-कभी स्कूल यात्राओं से इनकार कर दिया जाता था, बाहर घूमने पर प्रतिबंध लगा दिया जाता था। 80 और 90 के दशक में बड़े हो रहे बच्चों के लिए यह सामान्य बात थी। नियम थे – तुम्हें अध्ययन करना था, तुम्हें अनुशासन का पालन करना था।
उसके संगीत के आसपास बड़ा होना कैसा था?
मेरी बहुत सी सीख पूरी तरह से अचेतन थी। बैठकर कुछ सीखने और लगातार उसके आस-पास रहने के बीच अंतर है।मैं सुबह-सुबह उसका रियाज़ सुनता था – यहाँ तक कि मेरी नींद में भी, उसकी आवाज़ मुझ तक पहुँचती थी। इसका आप पर बहुत गहरा प्रभाव पड़ता है.जैसे-जैसे मैं बड़ा हुआ, मुझे उसकी कलात्मकता समझ में आने लगी – वह तकनीकी रूप से कितनी मजबूत है, वह कुछ पंक्तियों को कितनी खूबसूरती से व्यक्त करती है, उसका गायन कितना सटीक है। वह सराहना बहुत बाद में आई।
बड़े होने के दौरान उन्होंने आपमें कौन से मूल्य पैदा किए?
वह बेहद मजबूत और सकारात्मक इंसान थीं।’ उस समय, चीजें बहुत अलग थीं। आज, 17 साल के बच्चों के लिए पढ़ाई के लिए विदेश जाना आम बात है, लेकिन तब यह दुर्लभ था – खासकर लड़कियों के लिए।मेरे पिता उस समय आसपास नहीं थे, इसलिए वह एकल माता-पिता के रूप में मेरा पालन-पोषण कर रही थीं। उसके लिए यह निर्णय लेना – मुझे 4-5 साल के लिए अकेले दूसरे देश भेजने का – अविश्वसनीय रूप से साहसी था।उसने मुझसे कहा, “अगर तुम जाओ और स्वतंत्र रूप से जियो, तो तुम समझ जाओगे कि तुम जीवन में क्या करना चाहते हो।” उस समय एक माँ के लिए यह बहुत बड़ा निर्णय था।उसके कारण, मुझे आत्मविश्वास का एक स्तर प्राप्त हुआ जो मुझे नहीं लगता कि मुझे अन्यथा प्राप्त होता। इसके लिए मैं हमेशा उनका बहुत-बहुत आभारी रहूंगा।हमारे परिवार में, यह हमेशा महत्वपूर्ण था कि बच्चा पढ़े, एक खेल अपनाए और एक कला सीखे। हमारे लिए, संगीत स्वाभाविक रूप से वह कला थी क्योंकि यह हमारे रोजमर्रा के जीवन का हिस्सा थी।वहां अनुशासन, संरचना और मूल्यों की मजबूत बुनियाद थी। लेकिन साथ ही काफी सकारात्मकता भी थी. उन्होंने हमेशा बहुत मजबूत मानसिकता बनाए रखी।’
आशा भोंसले जैसी दिग्गज हस्तियों से आपने क्या सीखा?
आशा भोंसले एक बहुत बड़ी प्रेरणा हैं. उसके पास खुद को सीमित रखने का हर कारण था। वह आसानी से कह सकती थी, ‘मैं शास्त्रीय रूप से प्रशिक्षित हूं, मैं कुछ खास तरह के गाने नहीं गाऊंगी।’ लेकिन उसने ऐसा कभी नहीं किया. उन्होंने जो कुछ भी गाया – चाहे वह शास्त्रीय-आधारित हो या कुछ पूरी तरह से अलग – उन्होंने इसे खूबसूरती से गाया। उस तरह का खुलापन बहुत दुर्लभ है.मैं उनसे मिला हूं, लेकिन दूर से।’ मैंने उसे नमस्ते कहा है. मेरे पिता अरुण पौडवाल एक साउंड अरेंजर थे और उन्होंने किशोर कुमार, लता जी और आशा जी जैसे लोगों के साथ मिलकर काम किया था। उस समय, उद्योग छोटा था – बहुत अच्छे संगीतकार थे, लेकिन बहुत अधिक नहीं – इसलिए हर कोई हर किसी को जानता था।उनके जीवन से सीखने वाली सबसे बड़ी चीजों में से एक यह है कि आपके निजी जीवन में जो कुछ भी हो रहा है उसका असर आपके प्रदर्शन पर नहीं पड़ना चाहिए। दरअसल, कभी-कभी चुनौतियाँ आपके प्रदर्शन को और भी मजबूत बना देती हैं। अगर कोई कहता है, ‘मेरी स्थिति अच्छी नहीं है, मैं कैसे प्रदर्शन कर सकता हूं?’ – तो आप बस उसकी यात्रा को देखें। यह बहुत प्रेरणादायक है.वह 92 साल की उम्र में भी गा रही थीं। उस तरह का जुनून और प्रतिबद्धता अविश्वसनीय है। यह बहुत, बहुत प्रेरणादायक है। साक्षात्कारों में, वह कहती थी कि उसे अपने परिवार के लिए खाना बनाना अच्छा लगता है। कल्पना कीजिए-उसके कद की एक किंवदंती जो इतनी सरल चीज़ में खुशी ढूंढती है। यही असली महानता है. वे लोग ऐसे ही थे।आशा जी जैसे कलाकार, लता मंगेशकर या मोहम्मद रफ़ी ने कभी भी उनके संघर्षों के बारे में सार्वजनिक रूप से बात नहीं की या सहानुभूति के लिए उनका इस्तेमाल नहीं किया। उन्होंने कभी भी कठिन परिस्थितियों का फायदा नहीं उठाया। उनके सामने जो भी चुनौतियाँ थीं, उन्होंने अपनी कला पर ध्यान केंद्रित किया और उसके माध्यम से अविश्वसनीय ऊंचाइयों तक पहुँचे। आज बहुत से लोग अपने संघर्षों को उजागर करते हैं, लेकिन उस पीढ़ी ने ऐसा नहीं किया। मेरे लिए, सबसे बड़ी सीख है- बस अपनी कला पर ध्यान केंद्रित करें और अपने काम को बोलने दें।
क्या आप पार्श्व गायन में लौटने की योजना बना रहे हैं?
फिलहाल, मैं कीर्तन क्लब को लेकर अधिक उत्साहित हूं क्योंकि यह इस बात से गहराई से जुड़ा है कि मैं कौन हूं।मैंने जो कुछ भी सीखा है – मेरी परवरिश, मेरी यात्राएँ, मेरे अनुभव – यहाँ एक साथ आते हैं। मेरे लिए, यह सिर्फ प्रदर्शन के बारे में नहीं है; यह एक ऐसी जगह बनाने के बारे में है जहां लोग खुशी और जुड़ाव महसूस करें।अगर लोग उन दो घंटों के लिए भी खुश होकर वापस जाएं तो मेरे लिए यही काफी है।
